کس طرح آرٹسٹ ایمی شیرالڈ نے تاریخ کے سب سے مشہور بوسے کا دوبارہ تصور کیا۔

کیمرے پر پکڑا جانے والا اب تک کا سب سے مشہور بوسہ ہو سکتا ہے – امریکی ملاح ٹائمز اسکوائر میں ایک سفید طبی یونیفارم میں ایک عورت کے گرد اپنے بازو لپیٹ رہا ہے، اس کا جسم ڈرامائی طور پر اس میں جوڑ دیا گیا ہے۔

وی جے ڈے کی خوشی کے دوران لیا گیا، جس نے مؤثر طریقے سے دوسری جنگ عظیم کا خاتمہ کیا، الفریڈ آئزنسٹیٹ کی سیاہ اور سفید تصویر پہلی بار 1945 میں لائف میگزین میں شائع ہوئی تھی اور اس کے بعد سے یہ مقبول ثقافت میں ایک حقیقت بن گئی ہے۔

آخر کار اس نے آرٹسٹ ایمی شیرالڈ کے اسٹوڈیو میں اپنا راستہ بنا لیا، جہاں مشہور پینٹر امریکی تاریخ کے مختلف بصری ٹچ اسٹونز کو اپنی روزمرہ کی سیاہ زندگی کے پورٹریٹ سے آگاہ کرنے کے لیے کھینچتی ہے – وہ نمائندگی جسے آرٹ کی تاریخ سے بڑی حد تک خارج کر دیا گیا ہے۔

اپنی نئی پینٹنگ “محبت کے لیے، اور ملک کے لیے،” میں شیرالڈ نے محبت کا ایک جرات مندانہ بیان دینے کے لیے آئزن اسٹیڈٹ کی تصویر کا انتخاب کیا: دو سیاہ فام مرد ملاح ایک گہرے جذباتی بوسے کا اشتراک کر رہے ہیں، ان کی آنکھیں بند ہو جاتی ہیں جب وہ اس لمحے میں کھو جاتے ہیں۔

یہ ایک یادگار کام ہے اور، 10 فٹ سے زیادہ لمبا، اس سے بڑا جو شیرالڈ عام طور پر پینٹ کرتا ہے۔ ایک ایسے وقت میں جب امریکہ میں ہم پرستوں اور خواجہ سراؤں کے حقوق کو LGBTQ مخالف بلوں کی ریکارڈ تعداد سے خطرے میں ڈالا جا رہا ہے

فنکار نے کہا کہ وہ چاہتی ہیں کہ اس کے دوست اپنے کام کے ذریعے “محفوظ” محسوس کریں۔

انہوں نے ایک ویڈیو کال میں کہا، “ہم ایک ایسی جگہ پر ہیں جہاں شادیوں کو دھمکیاں دی جا رہی ہیں اور جہاں، اکثر اوقات، ٹرانس جینڈر اور غیر بائنری لوگوں کے خلاف مہلک تشدد ہوتا ہے۔” “اس کمیونٹی کے اندر پیار کو پولس کیا جاتا ہے، اور اس طرح عوامی خوشی کی سیاست کھیل میں آتی ہے۔

ہم اب ایک ایسے لمحے میں رہ رہے ہیں جہاں بوسے کی تعیناتی — اور خاص طور پر ہم پرستوں کے بوسے — کو استعمال کیا جا سکتا ہے۔ ایک جادوگر۔

پچھلی دہائی کے دوران، شیرالڈ عصری امریکی آرٹ کی ایک سرکردہ شخصیت بن گئی ہے، جسے سابق خاتون اول مشیل اوباما کے 2018 کے پورٹریٹ کے لیے سب سے زیادہ پہچانا جاتا ہے جو اب نیشنل پورٹریٹ گیلری میں لٹکا ہوا ہے۔

“گریسیل” (گرے شیڈز) میں پینٹ کی گئی اس کی سیاہ شکلیں، اکثر رنگ برنگے ٹیکسٹائل میں ملبوس ہوتی ہیں، جو دیکھنے والے کو آسمانی نیلے، لیلک یا گیرو کے پرسکون پھیلاؤ کے خلاف سامنا کرتی ہیں۔

شیرالڈ کا وی جے ڈے بوسہ کا دوبارہ تصور کرنا نو پینٹنگز کے ایک نئے مجموعہ کا حصہ ہے، جو اس ہفتے فریز لندن کے دوران لندن کی ہاؤسر اینڈ وِرتھ گیلری میں ڈیبیو کر رہا ہے، جس کا عنوان “دی ورلڈ وی میک” ہے۔

اس کے ساتھ اس کی اسی نام کی کتاب اگلے ماہ آئے گی۔

یہ عنوان ایک ریڈیو پروگرام سے آیا جسے شیرالڈ سن رہا تھا، فقرے کا ایک موڑ جس کا مختصراً ذکر کیا گیا جو اس کے ساتھ رہا جب وہ نمائش کی تیاری کر رہی تھی۔

انہوں نے کہا کہ یہ میری زندگی کو ریکارڈ کرنے کی خواہش کا عکاس ہے جیسا کہ میں اسے دیکھتی ہوں یا محسوس کرتی ہوں۔

مختلف تصاویر

شیرالڈ ہر آرٹ ورک کو بنانے میں بڑے پیمانے پر کیمرہ استعمال کرتی ہے، پینٹنگ شروع کرنے سے پہلے اسٹوڈیو فوٹو شوٹس کا اسٹیج کرتی ہے۔

اس کا کام فوٹو گرافی سے اس کے تعلق کو نہیں چھپاتا بلکہ اس میں جھکتا ہے، ہر کینوس دو میڈیموں کی ملاقات کی طرح محسوس ہوتا ہے۔

لیکن ٹائمز اسکوائر بوسہ کی اس کی پینٹنگ، تمام مماثلتوں کے باوجود، آئزن اسٹیڈٹ کی تصویر سے بالکل مختلف محسوس کرتی ہے، جس میں عورت کا چہرہ اس وقت دھندلا ہوا ہے جب ملاح اسے مضبوطی سے پکڑتا ہے۔

شیرالڈ کے دوبارہ تصور میں، ایک سفید کڑھائی والی قمیض اور ملاح کی ٹوپی میں ایک آدمی اپنے ساتھی کو قریب سے کھینچتا ہے، اس کے سر کو جھولتے ہوئے جب وہ اسے نیچے کرتا ہے۔

دوسری شخصیت، دھاریوں میں، ایک سرخ گردن اور کینیری پیلے رنگ کی کٹی ہوئی پتلون، اپنی ہیٹ ایک طرف رکھتی ہے جب اس نے گلے ملنے پر بھروسہ کرتے ہوئے خود کو بوسے کے حوالے کر دیا۔

اصل تصویر کی ایک پیچیدہ تاریخ ہے۔ اگرچہ کئی دہائیوں کے دوران مختلف لوگ جوڑے ہونے کا دعویٰ کرتے ہوئے آگے آئے ہیں، لیکن بڑے پیمانے پر یہ خیال کیا جاتا ہے کہ وہ 21 سالہ ڈینٹل اسسٹنٹ گریٹا زیمر فریڈمین اور اسی عمر کے دوسری جنگ عظیم کے ملاح جارج مینڈونسا ہیں۔

جب جاپان کے ہتھیار ڈالنے کی خبر کا اعلان کیا گیا تو اس نے بے ساختہ اسے بوسہ دیا۔

فریڈمین نے 2005 میں اس بات کی عکاسی کی کہ یہ تصادم “کوئی رومانوی واقعہ نہیں تھا”، انہوں نے مزید کہا: “بوسنا میرا انتخاب نہیں تھا۔ وہ لڑکا ابھی آیا اور اس نے مجھے چوما یا پکڑ لیا۔”

2019 میں، حملہ کرنے والی خواتین کی جانب سے الزامات اور انکشافات کی عالمی سطح پر آمد کے دوران، فلوریڈا میں ایک وینڈل نے Eisenstaedt کی تصویر پر مبنی ایک مجسمہ پر “#MeToo” کو سپرے سے پینٹ کیا۔

رضامندی کے ارد گرد ہونے والی بات چیت کی روشنی میں، بہت سے آن لائن تبصرہ نگاروں نے VJ ڈے کس کو ایک نئی روشنی میں دیکھنا شروع کیا — جو کہ پرانے ہالی ووڈ طرز کے پوز میں جذبے کی انتہا نہیں، بلکہ شاید ایک زبردست، غیر منقولہ بوسہ ہے۔

شیرلڈ نے کہا، “میرے خیال میں لوگوں نے اس کے بارے میں مختلف انداز میں بات چیت شروع کی۔” “یہ ایک مختلف نسل ہے۔”

اس کے برعکس، شیرالڈ نے اپنے سین میں حصہ لینے والے جوڑے کے آرام کو ترجیح دی۔ “اگر وہ آرام دہ نہ ہوتے تو یہ ایک مختلف پینٹنگ ہوتی

عکاسی کی جگہ

رنگ بھی “محبت کے لیے، اور ملک کے لیے” کے دل کو متاثر کرتا ہے، کیونکہ شہر کا پس منظر نیلے رنگ کے بغیر کسی ہموار، سائے کے بغیر کے حق میں چھن جاتا ہے۔

میرے خیال میں نمائش میں سب سے عام دھاگہ رنگ پیلیٹ ہے، خاص طور پر رنگ نیلا، اور… اس میں اعداد و شمار کو گراؤنڈ کرنا

Sherald کے نئے شو کے دوران، نیلے رنگ کے پس منظر مقامی اشارے کی جگہ کینوسز کو احساس دلاتے ہیں۔ ایک پینٹنگ، “کنگڈم” میں، ایک سبز کھیل کے میدان کی سلائیڈ کے اوپر ایک بچہ دیکھنے والے کو دیکھنے کے لیے رکتا ہے، آسمان اس کے پیچھے ایک بڑا پھیلاؤ بنا رہا ہے۔

یہ حالیہ کام کے کم سے کم احساس کی بازگشت کرتا ہے “اگر آپ نے ہوا کے سامنے ہتھیار ڈال دیے، تو آپ اسے سوار کر سکتے ہیں”، جس میں دکھایا گیا ہے کہ ایک شخص سبز صنعتی شہتیر پر بیٹھا ہے جس کے نیچے اور اوپر بظاہر نہ ختم ہونے والی ٹھنڈی رنگت ہے۔

وہ مؤخر الذکر تصویر بھی، ایک مشہور امریکی تصویر کی طرف اشارہ تھی: 1932 میں تعمیراتی کارکنوں کی تصویر جو نیویارک شہر میں ایک شہتیر کے اوپر ہوا میں بلندی پر لنچ کھاتے ہیں۔ “مجھے وہ پینٹنگ بہت پسند ہے،” اس نے اپنے 2019 کے آرٹ ورک کے بارے میں کہا۔

“جب سے میں نے اسے بنایا ہے میں اسے دوبارہ بنانے کی کوشش کر رہا ہوں۔”

شیرالڈ کے کام پر فوٹوگرافی کا ہمیشہ گہرا اثر رہا ہے۔ صدیوں اور صدیوں کی سیاہ رنگ کی موجودگی سے خالی پینٹنگز کے بعد، کیمرے کی ایجاد نے سیاہ فام فنکاروں اور خاندانوں کو خود کو اور اپنی برادریوں کو پیش کرنے کا ایک طریقہ فراہم کیا۔

تصویروں کے بارے میں سوچتا ہوں جن کو دیکھ کر میں بڑا ہوا ہوں اور اپنے خاندان کے گھر۔ میں نے ابھی اس بات کی گہری سمجھ حاصل کی ہے کہ میں کیا کر رہا تھا۔

شیرالڈ نے اپنے ناظرین کی عکاسی اور تعلق کے ان جذبات کو منتقل کرنے کی کوشش کی ہے۔ اس نے پہلے اپنی پینٹنگز کو سیاہ فام کمیونٹی کے لیے ایک “آرام کی جگہ” قرار دیا ہے، اور اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ اس کا کام کیسے تیار ہوتا ہے، اس کے لیے، یہ کبھی نہیں بدلے گا۔
انہوں نے کہا، “جس طرح سے آرٹ کی تاریخ سیاہ فام آرٹسٹ کی آواز یا تصویر کے بغیر تیار ہوئی ہے، میں سمجھتی ہوں کہ کام ہمیشہ ایسا ہی رہے گا – مجھے نہیں لگتا کہ یہ بدل جائے گا۔”

یہ تقریباً میرے منشور کی طرح ہے، اگر آپ چاہیں گے۔ یہ جگہ لینے، وقت پر دوبارہ دعویٰ کرنے اور میرے بنائے ہوئے کام کے ذریعے دنیا میں تبدیلی پیدا کرنے کی کوشش کرنا ہے۔

میرے خیال میں تصاویر کو آنکھوں سے دیکھا جاتا ہے، لیکن انہیں محسوس بھی کیا جاتا ہے۔ دل سے۔

Leave a Comment